Bachelor Animation 3D / Effets Spéciaux
Qu’est-ce que le Bachelor Animation 3D / Effets Spéciaux de FUTURAe ?
Le Bachelor Animation 3D / Effets spéciaux forme des professionnels aux différents métiers de la 3D, tels que environment artist, animateur, rigger, compositing artist , texturing artist etc.
Construisez vos compétences étape par étape
Année 1 : Fondations de la création 3D & de l’animation
Cette première année pose les bases essentielles de la création visuelle et de l’animation 3D : les étudiants découvrent les fondamentaux du modeling, de l’animation et de la texture, ainsi que les principes de composition d’image et de plans de caméra.
À travers l’utilisation de logiciels professionnels tels que Maya et ZBrush, ils apprennent à concevoir des objets, personnages et environnements en 3D, tout en développant une première approche des workflows de production.
L’apprentissage repose sur une démarche progressive, alternant théorie et pratique autour de projets concrets qui permettent de comprendre les différentes étapes de création, afin d’acquérir une culture visuelle solide et une première maîtrise des outils indispensables aux métiers de l’animation et de la 3D.
Année 2 : Perfectionnement technique & production visuelle
Cette deuxième année permet de renforcer les compétences techniques et d’atteindre un niveau de production plus avancé, en se rapprochant des standards de l’industrie.
Les apprenants découvrent de nouveaux logiciels dédiés aux effets spéciaux, comme Houdini et Unreal Engine 5, et travaillent sur des animations plus complexes intégrant des effets visuels et des notions de rendu avancé.
Les projets deviennent plus ambitieux et s’inscrivent dans une logique de production structurée, avec une attention particulière portée à la qualité, au réalisme et à la cohérence artistique.
Cette année marque une montée en compétence significative, tant sur le plan technique que créatif, avec une approche plus professionnelle des outils et des méthodes de travail.
Année 3 : Expertise & spécialisation métier
La troisième année est dédiée à la spécialisation et à la professionnalisation. De nouvelles compétences sont ajoutées et renforcées, notamment avec la réalité virtuelle (VR), qui ouvre de nouvelles opportunités vers des métiers émergents sur un marché en pleine croissance.
Des cours d’interface utilisateur (UI) et une introduction au sound design viennent compléter le cursus. Des cours d’anglais sont également intégrés dans une démarche de professionnalisation, avec des oraux en anglais en fin d’année pour valider le diplôme.
La réalisation d’un premier portfolio professionnalisant, présenté devant un jury d’experts, constitue l’aboutissement de cette année et permet d’introduire concrètement l’apprenant à la vie active, en lui offrant les outils et la posture professionnelle nécessaires pour intégrer le marché du travail.
Au programme
Modelling décors, personnage, objets
Apprenez à créer des environnements, des personnages et des objets en 3D réalistes ou stylisés grâce aux technique de modélisation avancées
Rendu & Compositing
Apprenez à finaliser vos scènes 3D en réalisant des rendus de qualité professionnelle et en combinant plusieurs éléments visuels pour obtenir des compositions parfaites.
RIG
Initiez-vous aux techniques de rigging pour donner à vos personnages des squelettes et contrôles afin de les préparer à l’animation.
Animation
Maîtrisez les principes fondamentaux de l’animation pour donner vie à vos personnages et objets dans des scènes dynamiques.
Lighting & shading
Découvrez l’art de l’éclairage et de l’ombrage pour créer des atmosphères visuelles réalistes ou stylisées.
Charactere Design & Lay out/ Matte Painting
Apprenez à créer des environnements, des personnages et des objets en 3d réalistes ou stylisés grâce aux technique de modélisation avancées
Motion design & VFX
Explorez les bases du motion design et des effets spéciaux pour enrichir vos projets avec des animations graphiques et des effets visuels saisissants.
Rendu Temps Réel
Optimiser et mettre en scène des éléments 3D sur une production en tempq réel (jeux vidéos / films).
Les débouchés
Chara-Artist
Créer un personnage 3D de A à Z : modélisation, rigging, première pose dynamique, puis rendu et éclairage qui mettent en valeur le personnage.
Animateur 3D
Donne vie aux personnages et aux objets en créant des animations fluides et crédibles (mouvements, interactions, gameplay).
Textureur
Applique les textures et matériaux sur les modèles 3D afin de leur donner réalisme, détails et cohérence visuelle.
Compositing Artist
Assemble les différents éléments visuels (images, effets, lumière) pour produire un rendu final cohérent et immersif.
Rig and skin artist
Prépare les personnages pour l’animation en créant les structures (rig) et en adaptant les déformations des modèles (skin).
Modelling Artist
Modélise les objets, personnages et environnements en 3D en respectant les contraintes artistiques et techniques du projet.
Lighting and shading Artist
Travaille l’éclairage et les matériaux pour créer des ambiances visuelles réalistes et renforcer l’immersion du jeu.
Infographiste 3D généraliste
Intervient sur l’ensemble de la chaîne 3D (modélisation, textures, animation, rendu) avec une vision globale du projet.
VFX Artist
Crée les effets visuels (explosions, particules, magie, environnement) pour dynamiser le jeu et enrichir l’expérience utilisateur.
Nos étudiants ont du talent
Un apprentissage artistique, créatif et technique







Modalités d'admission
Public visé
Formation proposée aux étudiants titulaires d’un Bac
Entretien de motivation
Entretien de préadmission téléphonique / Rendez-vous physique au sein de l’école / Entretien en visio-conférence.
Test d'admission
Fiche d’évaluation + Test de connaissances
Validation du Bachelor :
Évaluations en contrôle continu et projets de création axés sur la conception, l’animation et la production de contenus 3D, incluant la modélisation, le rendu, les effets visuels et la narration visuelle.
Modalités d'évaluation
Encadrement
Equipe pédagogique et intervenants professionnels
Evaluation
Contrôle continue et un projet de fin d’année.
Jury Final
Jury final lors de la dernière présentation avec un membre de l’équipe pédagogique et un jury professionnel.
Titre RNCP
Certification professionnelle intitulée
« Designer d’images animées et immersives » enregistrée au RNCP sous l’autorité de MediaSchool Group sous le n°RNCP38518 (niveau 6).
Tarifs
- En parcours initial, les frais de scolarité s’élèvent à 7 800 € par année académique, pour chacune des trois années de formation, dont 500 € de frais d’inscription.
- Les frais de scolarité peuvent être échelonnée en plusieurs paiements.